IKUEI information | 武藏野美术大学的空间演出设计

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いろいろな、いろの美術世界をいろどる

通过空间使人获得幸福。

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借助空间使人获得幸福感，以培养拥有感性力和协调力的独立人才为目标。

空间演出设计学科分为舞台艺术、室内设计、装置设计、时尚设计四大类，各课程相互交叉影响，学生可选择其中一类进行深造，在经验丰富的教师带领下，尝试多样的表现手段。在设计空间的过程中不仅需要注意随时间变化的自然，也需要掌握对美术、设计的历史和技法、新媒体手段的应用，将身体所有感受到的感性集结，空间才能成立。

虽然武藏美的工业设计学科也涵盖室内设计，但更偏家装和家具设计。空间演出设计学科更注重培养设计师独特的表现力和丰富的创造力，如果你拥有天马行空的想象力，这个学科更适合你哦！

独立的感性与协调性是空间演出设计的关键所在：在室内设计、装置设计、舞台设计、服装设计相互交叉影响的同时，4个方向的专攻将为学生提供各种造型表达和充满个性的概念。武藏美空间演出设计专业旨在设计能启发不同人类活动的空间，表达出更优美、更能丰富人生，且更崇高的精神文化。

本学科的课程特色，是在「空间创造和设计」这一广域范围内，通过丰富的讲义和演习，学习表现的多样性。随着人们对精神世界的需求越来越高，空间不仅是遮风挡雨栖息的场所，更是提供精神充电的“乌托邦”。

1年级不分专攻，围绕「构想力·空间造形力」共同进行基础的学习；此外也将学习绘画和雕塑，带来空间以外的灵感启迪。2年级将学习环境照明、光影等课程，自由选择感兴趣的领域课程，为深度钻研打下基础。

3年级开始，学生需要在舞台设计、室内设计、装置设计、时尚设计这四个领域中选择一个方向进行专攻，进入由不同教授带领的zemi（研讨会），在尊重个性的同时培养独特的专业知识。

 片山正通：Masamichi Katayama

2000年成立工作室wonderwall，迄今为止为LEXUS、UNIQLO、PIERRE HERMÉ、A.P.C.等许多知名品牌操刀设计旗舰店，被誉为“日本潮牌御用设计师”。

他用最小限度的元素聚集成具有戏剧张力的店铺空间，兼具品味、时尚与艺术气息，将品牌调性完美融入周围环境中，吸引着许多潮流青年前往打卡。

 五十嵐久枝：Igarashi Hisae

1993年设立IGARASHI STUDIO，以室内设计为主，从商业设施到幼儿园的空间设计，还包含家具、游乐设施等立体物件的设计，围绕「衣・食・住・育」展开。

曾获得GOOD DESIGN AWARD、TSUMORI CHISATO、une nana cool、familiar PRESCHOO等设计奖。

 鈴木康宏：Yasuhiro Suzuki

影像作品《遊具の透視法》获得NHK年度最优秀奖。近年来受到国内外的许多展览会和艺术节邀请展出，以美术馆、广场等公共空间为舞台进行装置艺术的创作。

个展包括水戸艺术馆「近所の地球」（2014）、箱根彫刻之森美术馆「始まりの庭」（2017）等。

1年级 为了学习「创造和设计空间」，需要通过身体亲自体验，成为一个充满想象力的创造者。其中教养·技术·思考方法必不可少。学生将从素材和空间的实践培训出发，通过基本的制图和课堂讲座进行综合性学习，而不是从各领域的专业出发，将重点放在「什么样的人是充满想象力的创造者」？

2年级 前期以积极的姿态面对作品，选择各专门领域的教授进行丰富的课程学习。后期将使用校园内的空间学习“环境照明演习”，掌握光影的调整方法，为今后空间演出的灯光效果打下基础。同时以小组为单位，通过共同制作，融合自己的个人表现，加深对“空间产生与光、暗、阴影”的考量。

3年级  前期需要确定毕业作品想要参与的领域，选择各领域专门教员准备的课题。通过不同领域的课程获得多种多样的思考，或是对某一领域进行深入学习。后期将以zemi（研讨会）为单位，加深作品表现力。

4年级 通过参加研讨会，反复实操多样化的表达方式，进行最终毕业作品的创作。