KUEI information | 日本最强美术学校之一！武藏野美术大学

日本画学科

日本画在东洋画的传统基础上，不断吸收西方文化发展至今。在学习传统技法和美意识到基础上，以日本画为切入点，培养个性丰富的表现者。学生们将在学习日本画的素材、技法等基础知识后，结合各类课题培养造形力和崭新的表现力。

油画学科

绘画不仅仅停留在对事物的形状描绘，而是现实与想象世界的往来。通过每位教师独特的艺术风格课程，掌握绘画技术，追求独自的绘画性。在学习西洋古典绘画技法的同时，设置了壁画、水彩、立体等平行课程，多角度掌握更深的技法。

版画学科

版画超越了美术作品的领域，作为与社会相连接的媒介存在于人们的生活之中。工坊配备齐全的设施，为各年级学生创造良好的环境。前期以石版、铜版、木版、丝网印刷课程为主，在经过插画、ZINE等实体作品制作后，在工坊中不断磨练技艺，追求版画新的可能性。

雕刻学科

学习雕刻的过程，也是思考作品如何成立的过程。在设备充实的专业工坊中，逐渐明确自己的作家性。在1、2年级的基础课程中，通过接触不同的素材培养思考与技术表现能力。3年级后将进入正式作品的制作阶段，学校设有的7大工坊，将充分满足学生的创造性与自我追求。

建筑学科

在当今活跃建筑家的实践指导下，探索具有共鸣的领域。在该学科中，掌握空间构成的造形能力，并习得分析建筑现状与历史考察的能力。1、2年级以「计划设计 planning&design」的基础课程为主，3年级时将重点以各指导教授小组为团队进行研究。其中一级建筑师、二级建筑师、土木建筑师的考试资格需要修满规定学分才可获得。

空间演出设计学科

借助空间使人获得幸福感。以培养拥有感性力和协调力的独立人才为目标。该学科分为舞台艺术、室内设计、环境计划、时尚设计四大类，各课程相互交叉影响，学生可选择其中一类进行深造，在经验丰富的教师带领下，尝试多样的表现手段。

工艺工业设计学科

工艺工业设计与人类全方面的生活息息相关。通过接触不同的素材，磨练自己的技艺，培养辨识品质高低的能力。这是成为优秀产品设计师不可或缺的条件。本学科设置了以个人活动为目标的手工艺、构筑社会全体的工业设计、思考生活空间的室内设计三类课程，以柔软灵活的姿态培养各科人才。

基础设计学科

培养在各领域皆能活跃的人才。围绕企划与构想，全方位养成设计力。课程设置上1、2年级将学习到「形态论」和「色彩论」，以身体与造型的关系性展开讲义与演习。2、3年级则围绕「记号论」掌握基础设计学的基盘，而「设计论」将贯穿全学级。

情报设计学科

所谓的创造即打破传统规则。本课程以多媒体特性为基础，通过制作、展示、意识、思考等体验掌握方法论。设计情报学科跨越了美术大学中的传统教育，通过科技技术和多媒体手段，统合设计知识的泛用性。

视觉传达设计学科

视觉传达，即通过「看」去理解对象，明确对方与自身的关系。以设计为原点进行学习实践，育成拥有敏锐的感性及熟练操作多媒体的设计师。

艺术文化学科

艺术文化学科是以管理的视角学习艺术与设计，最终将社会与艺术联系起来。针对「艺术」与「文化」如何在社会中广泛运用，进行创造性的艺术活动提案。通过博物馆学、企划构想、运营经营三个支柱，来实现理论与实践两方面的课程学习。

创造创新学科

环境污染、社会等级差等需要直面的社会问题，并不能进行单一的思考，而是要结合复杂的状况和社会价值进行理解。本学科学习将「创造性的思考力」运用在实际社会中的方法，与企业、自治体、政府机关连携，成为新一代美术大学的试验场。

映像学科

从映像、声音、言语、造形四个侧面学习映像表现，不断拓宽、拓展知识。为了诞生新的表现形式，必须熟练掌握技术。在决定专攻领域前，学生将体验写真、动画、3DCG等各种映像手段，从而习得综合知识与表现技术。